本报记者 王润

　　中国新生代戏剧人当中，1991年出生于北京的丁一滕格外引人注目。虽然刚过31岁，但他的“戏龄”已经将近二十年。他还是学历最高的戏剧人之一。他参加过首档戏剧综艺节目《戏剧新生活》，不断推出风格各异的新作。近日，北京天桥艺术中心和天通苑文化中心还特地为他举办了“丁一滕作品演出周”，先后上演其自编自导自演的两部作品《窦娥》《伤口消失在茫茫黑夜中》。他的作品以及他所独创的“新程式戏剧”，引起了广泛关注，也让业界对他的未来充满期待。

　　“新程式”理念融汇中西古今

　　丁一滕童年时家在北京南城，经常被长辈带着到戏园子看京剧，从小就对中国戏曲艺术有懵懂的喜爱。小学时，他跟随身为医学科研工作者的母亲赴美，对戏剧和说唱产生了浓厚兴趣。回到国内上中学，他开始展露才华，参加了不少学校音乐剧、戏剧演出，并作为“戏剧特长生”特招进入北师大，成为北国剧社的台柱子。

　　大学毕业后，丁一滕考取了中央戏剧学院导演系，还在孟京辉导演支持下，和另外两位年轻戏剧人成立了“二丁一笑戏剧男团”，创作并主演了一系列作品。他们在乌镇戏剧节演出《女仆》时，丁一滕的激情表演深深打动了时任戏剧节荣誉主席的国际戏剧大师、欧丁剧团创始人尤金尼奥·巴尔巴。巴尔巴称赞道：“你表演中的那种残酷性让我为之震惊，我已经很久没有看到这种东西了！”他邀请丁一滕到丹麦学习、工作，丁一滕由此成为欧丁剧团建团以来第一位中国演员，同时开始了在导演创作方面的探索。

　　欧丁剧团独特的学习工作经历，也让丁一滕从新的角度深刻意识到了中国文化的伟大和宝贵。“欧丁剧团的创作方法，强调融合各个国家和民族的文化，巴尔巴先生也带给我戏剧人类学、跨文化的戏剧观点。这些让我吃惊地发现，中国戏曲艺术，原来还可以这样理解、这样去用！”

　　于是，丁一滕提出了融合东方与西方、传统与当代的“新程式”戏剧理念，将当代西方戏剧元素与中国戏曲融合，连续创作出了《窦娥》《醉梦诗仙》《伤口消失在茫茫黑夜中》《新西厢》等一系列“新程式”戏剧作品，获得业内外好评。

　　努力创新探索戏剧民族化

　　丁一滕带领团队不懈探索和创新，还积极与各个机构合作，尝试不同题材、不同风格的多元创作。他和繁星戏剧村合作了“后浸没式戏剧”《画皮2677》；和鼓楼西戏剧合作了《我是月亮》《我不是潘金莲》；参加了中国国家话剧院“青年导演创作扶持计划”，创作了《O》。目前他正与重庆演艺公司合作，创作他的第一部大剧场喜剧《火锅江湖》。丁一滕深受传统文化的浸润和熏陶，“中国文化博大精深，蕴含着很多智慧。比如外圆内方，欲左先右，都对我的待人处事有很深的影响。”

　　身为医学博士的丁一滕妈妈原本并不希望儿子从事艺术行业，但丁一滕凭借着多年的执着坚持，以及在舞台上的出色表现，赢得了妈妈的认可与支持。他不仅获得了中央戏剧学院导演系硕博学位，还取得了英国伦敦大学金史密斯学院演出创作专业硕士学位。

　　丁一滕已成为当代青年戏剧人当中的佼佼者，也让人看到了新一代艺术家的精神风貌。“我想将中国戏剧带向世界，和大家一起把中国戏剧推向更高的层次。”他表示，“中国戏剧人一直在做戏剧民族化的探索，把戏剧跟我们自己的土壤、文化相结合。我希望经过几代人的努力，世界各国会像排演莎士比亚的作品一样，争相创排我们中国的经典文本。”

　　(《北京日报》 2022年10月31日)