“中国文化源远流长，中华文明博大精深”，要“传承发展中华优秀传统文化”。习近平总书记在文化传承发展座谈会上强调，在新的起点上继续推动文化繁荣、建设文化强国、建设中华民族现代文明，是我们在新时代新的文化使命。

　　“素胚勾勒出青花，笔锋浓转淡；瓶身描绘的牡丹，一如你初妆。”

　　青花瓷，是指用钴颜料在素胚上绘画，罩以透明釉，放入窑内，一次性烧出的白底青花釉下彩瓷器。元明清三代，在工艺美术领域，青花瓷是一颗极其耀眼的明珠，它作为中华文明的使者，跨过神州大地的万里疆域，到达寰宇的每一个角落。其中，明青花以其精美雅致、清新脱俗更胜一筹，并在不同时期表现出不同的艺术特点，尤以永乐、宣德、成化三朝最为出色。

　　“洪武时代——明代南京历史文化遗产特展”就集结了一批明青花精品瓷器，今天，策展人胡学捷带你领略它的迷人多变。

　　永乐青花：充满艺术美感

　　成祖朱棣迷恋温柔甜净的白瓷，所以当时位于景德镇的明御窑厂创烧出甜白釉，为青花彩绘作了很好的衬托。

　　郑和下西洋带回了苏麻离青，这是一种低锰高铁的钴颜料，发色青翠明艳，在甜白底上，愈发清妍夺目；青料凝聚处呈现乌黑浓重的“铁锈斑痕”，有一种影影绰绰的朦胧美；更有新颖别致的晕散现象，类似中国水墨画的晕染效果。

　　再加上胎质细腻、造型优美、构图疏朗，使永乐朝青花瓷充满艺术美感。

　　现场展出了一件永乐青花缠枝莲纹瓷碗，白釉白中闪青，釉色滋润匀净；青花浓重艳丽，自然晕散，色浓处“铁锈斑痕”明显，是一件工艺成熟的艺术佳品。

　　　　宣德青花：蕴含文人画意趣

　　宣宗朱瞻基是一位“左手江山、右手艺术”的帝王，不但能把国家治理好，还极富艺术才华。在宣德朝，青花瓷不仅烧造量大，其品种之多也是空前的。

　　非常有意思的是，因为朱瞻基痴迷斗蟋蟀，青花瓷中还出现了蟋蟀罐；又因他擅长文人画，“凡山水、人物、花竹、翎毛、无不臻妙”，所以光蟋蟀罐的青花纹饰就有行龙、凤穿花、花卉、瓜果、天马、莲池珍禽、樱桃画眉、白鹭黄鹂、猎犬飞鹰等十多种。

　　不过，现代考古发掘与科技检测表明，宣德朝青花瓷使用的并不是苏麻离青，而是一种低铁高锰类国产钴颜料，呈色是纯正蓝色中略带紫调。

　　现场展出了一件宣德青花把莲纹盘，盘心绘“一把莲”，这种将莲花、莲蓬、茨菰、红蓼、香蒲等水生植物用锦带扎成束状的纹饰，始见于宋代耀州窑青瓷，谐音“清廉”，象征“清廉高洁”。

　　成化青花：饱含中式美学意蕴

　　提起宪宗朱见深，除了最广为人知的姐弟恋，因其本人的艺术素养颇高，诞生了闻名于世的成化瓷，主要有两种：一个是斗彩，另一个就是青花。

　　永乐、宣德两朝青花瓷，以浓重的青花发色著称于世，有极强的异国情趣；成化之后，青花瓷青花发色淡雅幽菁、底釉如脂如玉，以饱含中式美学意蕴的面貌出现在世人面前。

　　现场展出的青花麒麟纹盘、青花婴戏纹碗等均为明中晚期青花瓷的典型代表。

　　明青花的迷人多变，离不开洪武时代打下的基础。洪武二年，承袭元代“浮梁磁局”的明御窑厂在景德镇建立，从出土的一批洪武青花大盘、罐、壶、碗等瓷器来看，当时的青花瓷胎体厚重、器型硕大，有元代遗风；但纹饰已一改元青花层次多、花纹满的风格，趋向多留白。当时严格的质检制度也应用到瓷器烧造上，明御窑厂对出厂的御用器，须经过两次拣选，不合格的一定要打碎。在用工制度方面，每个制瓷工匠必须去明御窑厂服役四年，这样，官窑的先进技术可以提高民窑的水平，而民窑的自由活力可以激发官窑的创新。