要让戏曲火“出圈” 总共分几步?
激发、珍视年轻人对传统文化的崇敬,用当代人的视角向他们的同龄人诉说他们领略、感受到的文化魅力与价值,这或许就是传统戏剧的一条突围之路。
环境式越剧《新龙门客栈》火了。数据显示,从2023年3月28日首演至2024年2月,《新龙门客栈》演出162场,收获了大麦9.5分、猫眼9.7分、豆瓣8.4分的高分评价。根据创演方浙江小百花越剧团统计,截至目前,《新龙门客栈》的抖音相关视频播放量超过18亿次,微博相关话题阅读量超过1亿次,小红书相关话题浏览量突破9800万次。在这样的流量加持下,通过《新龙门客栈》而知道越剧的人数占比,早已超过了先前所统计的单场观众的80%。随着两位年轻主演陈丽君、李云霄登上中央广播电视总台春晚舞台,越剧、越剧演员与观众的距离进一步拉近。
随着互联网、社交媒体的发展,缘起于农业文明的传统戏剧艺术面临前所未有的挑战。环境式越剧《新龙门客栈》是传统戏剧从业者面对崭新的时代、立足世界戏剧语境的一次有益探索。尽管一部作品的“出圈”可能带有一定偶然性,但剧种、院团、演员的长期努力耕耘、守正创新,无疑更具深刻的必然性,用浙江小百花越剧团团长蔡浙飞的话讲,《新龙门客栈》的“出圈”是一次带有偶然性的厚积薄发。面向当代,传统戏曲融合创新、火爆“出圈”的方法论,值得细心总结。
技艺要精湛,创新需大胆
较之于传统戏曲的演出方式,《新龙门客栈》颇具新意与时尚感,该剧打破镜框式舞台的表演逻辑和叙述风格,采用了环境式戏剧这一在年轻人中间颇有市场的演剧模式,联合出品方一台好戏文化传媒(上海)有限公司在环境式戏剧方面的制作经验,为《新龙门客栈》助力良多。由于演出空间、观演关系的改变,观众的视线不再需要追着剧中的某一个角色看戏,剧情事件就在身边展开,观众就是故事的一部分。
与观众近距离观演相适应,该剧在服化道的设计上弱化传统越剧的水袖、护领、靴白这“三白”,采用了更贴合大众一般认知的精致古装,演员妆容也作了调整,比镜框式舞台上的戏妆更加淡雅、更具亲和力。“沉浸式戏剧我不是第一次看,但环境式戏曲从内容到形式,还是大大突破了我对戏曲演出的原有印象。”有观众看过《新龙门客栈》后在社交媒体上表示,“因为《新龙门客栈》的新鲜感入了越剧的‘坑’,但我留下来不是因为新鲜,而是因为越剧实在是美。”
尽管《新龙门客栈》的演剧模式发生了改变,并为此调整了服化道设计,但越剧艺术的传统技艺、韵味、美感均在极大程度上获得了尊重、保留与凸显。《新龙门客栈》项目发起人、艺术总监、越剧表演艺术家茅威涛表示,主创们不仅把电影《龙门客栈》移植成越剧,而且对电影故事做出创造性改编,对武侠精神进行了一次来自传统戏剧的致敬。主创从电影《龙门客栈》中提炼出贾廷这一小角色,是因为他们懂得,越剧女小生是这个剧种的魅力所在,这种艺术处理最能展现越剧的特色。
此外,《新龙门客栈》沿用了越剧早期曲调“呤哦调”,还把戏曲的刀枪把子与武术、舞蹈等进行了结合,多维度展现传统之美。让传统戏剧、传统文化真正走近当代人,以文化带动旅游,让艺术融入生活,正是《新龙门客栈》创作团队的追求。他们深感,深耕市场绝不意味着追求花样、一味迎合,作为艺术传承者、市场开拓者,拿出优秀的作品,用成熟的商业手段把博大精深的中国传统文化介绍给更多人,才是当仁不让的使命。
把作品摆上时代的货架
对于观众来说,走进剧场追求的是好看的内容、有趣的形式、出色的体验。对一部“出圈”之作的创作者、运营者而言,从策划、制作到运营、宣传,每一个环节都至关重要,多方的努力才能造就精彩的舞台表现、取得理想的效果。
回顾总结《新龙门客栈》的创作经验,茅威涛认为,鼓励更多有才华、有担当的年轻人投入创作,相信他们的创造力和使命感,是非常重要的一点。《新龙门客栈》起用了一批在戏剧圈内相当陌生的主创人员,平均年龄不到35岁,年龄最小的编剧是位“95后”。作品排演过程有名家前辈保驾护航,但核心创意均由年轻人自己完成。“年轻人或许技艺还不够成熟,也缺乏足够的经验,但他们能捕捉到贴近时代的语汇,他们懂得当下的观众想看什么样的戏。”茅威涛说。激发、珍视年轻人对传统文化的崇敬,用当代人的视角向他们的同龄人诉说他们领略、感受到的文化魅力与价值,这或许就是传统戏剧的一条突围之路。
此外,《新龙门客栈》在制作模式尤其是演员招募上,借鉴了音乐剧等艺术门类的社招方式,以浙江小百花越剧团为演出主体,打破院团疆界,吸纳更多优秀青年演员加盟演出、实现梦想。面对具有互联网思维、游戏思维的年轻受众,《新龙门客栈》借鉴了音乐剧商演领域已逐渐规模化、标准化的驻演、排演运营方法,在剧目营销、会员服务、文旅体验、艺人IP开发等多个细分领域发力。“如何让中华优秀传统文化在这个时代得以充分传播并惊艳世界?如何创作出贴合时代、朝着市场出发的作品?我的回答是,我们要改变观念、思路和意识,向别的更加成熟的行业学习借鉴。我们必须首先确保自己的作品能够摆上时代的货架。”茅威涛说。
在茅威涛看来,《新龙门客栈》的“出圈”在预料之外、情理之中,是几代越剧创作者、传承者共同努力的成果。浙江小百花越剧团在过去20多年的发展历程中,始终将作品具有人文精神、经得起时间考验、能与当代人的价值取向与审美偏好共鸣,作为艺术创作的三要素。“对我们而言,《新龙门客栈》只是更进一步的开始,期待它能够成为年轻人认识传统戏剧、走近传统戏剧的一扇窗口,让更多的优秀剧种为年轻人所熟知并热爱,让戏剧回归年轻人的生活,让生活重构当代中国戏剧。”茅威涛说。(罗群)
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