认识本书作者王炜，是2017年夏天在北戴河，中国戏剧文学学会与文化和旅游部文化干部管理学院联合举办的“全国戏剧创作高级研修班”上。当时班里有四位六十岁以上的学员，王炜是其中之一。其他三位是江苏省和重庆市的业内老“戏骨”，已经在戏剧文学领域取得了不菲的艺术成就。而王炜却是在知青、工人、公务员的人生之路上摸爬滚打了几十年，直至退休才将兴趣爱好和情怀使命相结合，不断学习探索走上编剧艺术道路的。记得那次高研班结业时，她把电视剧本《为了母亲的微笑》（现已将该剧本改名为《我们都有一个家》）大纲、电影剧本《小棉鞋》的梗概打印稿给了我，请我帮她看看。距今五六年过去了，其间虽交集不多，但这位勤奋的学员却印象深刻。2019年在江西婺源召开学会会员代表大会之际，学会从众多会员中推荐王炜参会。巧合的是，会议召开的当天恰逢她小孙子的出生日，她便极力为一基层创作员争取机会。从其对年轻人的提携关心来看，她对戏剧艺术是有“追远”预期的。2021年第二届“乡村振兴戏剧节”期间，学会和章丘宣传文化部门联合举办研讨会和颁奖活动，王炜的两部作品获“戏剧中国”等级荣誉；2022年她的电影剧本《小棉鞋》又获《电影中国》儿童剧本等级荣誉。可见其在艺术追求的道路上是不断进步的。

　　从打印出来的书稿看，收入该书的作品有电影剧本（含微电影）、大型话剧剧本、大型电视连续剧剧本大纲（该剧本已多次在全国剧本征集中获得荣誉，篇幅原因未将完整剧本收进剧集），还有一首“老西藏”歌曲和《人性多棱镜——话剧＜原野＞》人物赏析。作品涵盖了影视、戏剧、音乐文学等门类，以“重头戏”取书名为影视戏剧文学集是比较恰当的。该书的内容以无私奉献的“老西藏”题材为主，以取材于历史真实事件和生活中撷取的思想火花为辅。重在宣扬大公无私、爱党爱国为核心的“老西藏精神”，强调民族团结的重要意义，诠释中华民族共同体理念。其主旨和立意是高昂向上的，是意识形态领域和当下社会需要的正能量，是文学艺术交响乐中的主旋律。

　　纵览收入全书的大小十部作品，最值得推崇的还是电视剧本《我们都有一个家》。这部以西藏民主改革后的建设发展为背景、以“长期建藏、边疆为家”的“老西藏”为叙事对象，以鲁琪、韩冬梅家庭为主线，讲述几个家庭、几代人、几十年悲欢离合的家国故事，弘扬无私奉献的“老西藏精神”的长篇巨作，无疑是作者付出心血、精力和代价最重的作品。作者从去西藏考察采风开始，历时十几年收集查阅资料、拜访耄耋之年的“老西藏”及其后代、钻研学习电视剧本的创作手法，直至创作、修改、补充、完善，再修改再提升。一部六十万字的作品，据说仅大的修改就反复了六次。这对年已六十多岁的作者来说，既是体力精力的巨大考验，也是其使命般执着坚守的意志力的体现。  

　　据悉，她为了提高创作水平，在繁重的家庭义务之外，无缝隙地参加线上线下各种学习培训，登门求教各个层次多个门类的专家，现场观摩收听收看各种演出和播映，学习练笔多个门类的艺术呈现。2015年，她原创的当地集中营题材的大型话剧剧本《乐道钟声》在《中国剧本》发表，2016年凭借该剧本她敲开了文化和旅游部在上海举办的“全国戏剧创作与评论高级研修班”的大门，成为全班24名学员中严重超龄的“大龄”学员，得到了著名编剧喻荣军老师一对一的指导，还被编入《海风》书籍出版发行。2019年她又凭借电视剧本《为了母亲的微笑》，成为中国电视艺术家协会举办的“全国新文艺人才（编剧高研班）”学员，在影视编剧领域又攀上了一个高度。虽然她一直自称是“草根”编剧，但她在大树的缝隙里追逐阳光雨露的勇气和积极态度，是难能可贵的。

　　阅读王炜的作品，不难发现作者自身的几个特点。

　　一是厚重的生活积淀。作者虽然不是科班出身，在艺术创作的道路上也起步较晚，但其丰厚的生活阅历却成了她最大的艺术创作优势。她之所以关注“老西藏”这个鲜为人知的群体，不仅仅是因为题材的独特，也是因为她的亲人也曾经是这个群体的一员，她本人就是“老西藏”故事的见证人和记录者，是从生活中一路走来无须体验生活的参与者。正如草根孕育发芽最终会挭出大地一般，她把“地气”通过键盘输送到作品里，呈现的内容都是生活的真实，真实的艺术作品才是最有生命力的。尽管作品里的人物和故事都是虚构的，但每个人物都能从生活中找到原型和情节出处，是她从采访“老西藏”和他们的后代中得来的，是自己从生活中悟到的。

　　50后的作者是30后的儿媳80后的婆婆。生活中她体会到，不同角色会有不同的人生诉求，重要的是理解、尊重和包容，才能创造一个和谐温暖的生存环境。电影剧本《彼此的天堂》，就在于打破“天敌”的魔咒，宣扬亲情共同体理念，弘扬孝老爱亲的传统文化。内容涉及千家万户、老少皆宜，其艺术表达也具有普世的价值；电影剧本《如梦吟》通过一个女人与三个男人之间的爱情、恩情、亲情故事，揭示人性的复杂、时代的诡异、命运的不可控，启发人们珍惜当下的生活。这些影视戏剧的文学呈现，都是作者生活浸润的结果，是符合生活逻辑的人生启示录。这样的作品对读者和观众来说，其实就是阅读生活。

　　二是深厚的家国情怀。据作者介绍，她最初的思想境界也局限在个人情怀里。她曾经很不理解，凭什么自己的亲人不顾身体健康、亲情疏离和家庭幸福，为西藏贡献了大好年华？但当她站在高天厚土之间仰望布达拉宫之际，她想到了党和国家对西藏母亲般的关怀，想到了文成公主对中华民族的贡献，想到了千千万万“老西藏”舍小家顾大家的无私付出，想到了一代代援藏人前赴后继的大力支援……触手可及的蓝天白云仿佛打开了她的心窍，她知道了什么叫祖国大家庭，看到了汉藏互融的血肉关系，理解了父辈们无私奉献的高尚情怀，认识到没有国家的力量就没有西藏的今天，没有西藏的发展和稳定也没有国家的安宁。她的个人情怀里充满了《来自布达拉宫的感动》，在感悟、感动、感召之下，她使命般地关注“老西藏”群体，记录书写“老西藏”故事，为“老西藏”代言发声。在一次次的采访和书写中，她无数次地被感动得泪流满面，个人的思想境界也得到了洗礼和升华，实现了个人情怀向家国情怀的重大转化。获“电影中国”等级荣誉的电影剧本《小棉鞋》，虽然讲述的是两个小女孩在困境中顽强生存、自我成长的故事，但隐含的主题还是向无私奉献的前辈们致敬，是50后的代表对纯真年代的真切怀念，是作者家国情怀的艺术表达。  

　　三是用心用力用情讲述中国故事。前有十八军后有孔繁森的“老西藏”事迹，在新中国的历史进程中真实感人地存在着，他们的经历不应淹没在历史的长河里。但截至目前，“老西藏”题材的影视戏剧作品依然鲜见，从家庭和亲情视角讲述“老西藏”故事的更是凤毛麟角。王炜说她眼前总是晃动着耄耋之年的“老西藏”们渴求认可的眼睛；耳畔常常回响起“还有这种事这种人”；脑海里常常浮现出去西藏采风时看到的一幕幕情景；还有当年的“留守儿童”“既不能养我就别生我”的呐喊……感同身受的王炜使命般地把书写“老西藏”的故事变成了她退休生活的重要部分。她说每次采访“老西藏”她都被感动得流泪，每次敲击键盘她都被带进剧情，每次想到“老西藏”的事迹她都会彻夜失眠……疫情三年期间，她都没停下推进的脚步，每年都会拜访二三个家庭，或联系几个“老西藏”后代，她把听来的故事进行梳理和提炼，虚构补充到剧本的人物和情节当中，不断丰富和完善作品的思想内涵，不断学习和反复修改中也使作品的艺术感染力逐步提升。剧作中王长庆家庭的故事就是德州和日照的两家“留守儿童”叙述合并的结果，相信任何一个读者的心灵在读到该故事时都会受到触动。作者在用心用力用情讲述真实的中国故事中，付出了时间成本、健康成本和财物成本的巨大代价。她却认为这是有价值有意义的事，能让更多的人知道西藏的今天是怎么来的，能为铸牢中华民族共同体意识做点力所能及的事，所有的汗水和泪水都是值得的。

　　但王炜毕竟不是投资人，不是制片人，不是职业编剧，影视戏剧艺术的天空，或许只能让她这样的“草根”仰望，却没有能力和机会飞翔，所以汇集成书或许是她退而求其次的无奈之举。

　　当然，从艺术的角度审视，王炜的作品也存在一些问题。如话剧剧本有舞台感和动作性不足的问题；个别电影剧本有缺乏提炼、能写不能拍的问题；也有的剧本存在节奏需要调整的问题。这些都是在今后的书写和打磨中需要注意的。

　　最近，国家层面的“作家回家”活动中，中国作协邀请部分剧作家走进中国文学馆，共商文学与影视双向奔赴大计，全国人大常委会副委员长、中国文联（作协）主席铁凝亲自为剧作家颁发证书，这无疑是对全体影视戏剧文学作家的极大鼓舞。中国戏剧文学学会作为会员的娘家，给会员以家的温暖、亲情般的支持和帮助，也是我们“服务会员”宗旨的具体体现。我作为学会的会长，自然应当为作者助力。还有我本人作为编剧，曾经写过西藏题材的电视剧作品，曾经三次进藏搜集素材体验生活，对雪域高原独特的风情和生活的艰苦是有切身体会的。我能想象得到王炜进藏考察采风和全国各地采访“老西藏”所付出的艰辛，更体味得出她本人作为“老西藏”后代所蕴藏在心底的那种责任、夙愿、激情和动能。所以，我很愿意为她和她的作品说点什么，也希望有更多的人关注她的作品。

　　是为序。（中国西藏网 作者/李东才,中国戏剧文学学会会长、《中国剧本》主编、国家一级编剧、著名军旅作家、解放军空政电视艺术中心编导室原主任）