青藏高原一直是艺术创作中的重要母题，激发着艺术家的灵感。这片土地上独具特色的风土人情、勤劳勇敢的藏族群众，都成为了艺术家们创作的灵感来源。从最初的写实描绘，到后来的意象表达，藏族题材在艺术家的笔下不断演变，展现出无穷的魅力。

图为画家王辅民接受中国西藏网专访 摄影：姚浩然

　　对于中国国家画院画家王辅民来说，藏族题材更是他艺术生涯中不可或缺的一部分。从小在甘肃陇东地区长大的王辅民，深受黄土高原这块古老土地上众多宝贵非物质文化遗产的影响，加上父亲是中学美术老师，在耳濡目染的环境中走上了艺术之路。手中的画笔一握就是40余年。

　　始于初心，成于坚守。63岁的王辅民现如今已是中国国家画院人物画所名誉所长，谈起藏族题材中国画创作依旧热情不减。

　　自1978年考入西北师范大学学习中国画专业，王辅民对表现藏族题材的中国画充满兴趣。在80年代初，受吴山明老师的影响，王辅民首次接触到用中国画水墨形式表现藏族群众生活的作品，这为他后续的创作奠定了基础。1993年调入兰州画院后，他多次到甘肃省甘南州、青海省黄南州和西藏自治区各地市采风写生，深入体验当地生活，持续近30年。这些经历加深了他对西藏文化的了解，也为他找到了艺术创作的切入点和主题。

图为王辅民在甘肃省甘南藏族自治州采风（右一）

　　从第九届全国美术作品展开始，王辅民主要以藏族题材进行创作，这一主题至今仍是他不断深入和拓展的方向。王辅民通过自己的努力和实践，成功地将藏族群众生活融入中国画的水墨表现中，展现了他对艺术的执着追求和对藏文化的深厚情感。

　　“真正深入当地去体验藏族群众的生活，创作出来的作品才会真实感人。”王辅民在谈到藏族题材的创作感悟时说，“青藏高原最吸引人的地方是生活在这里的人们饱满的精神状态。我们要敬畏自然，尊重文化，保持充满感情、充满崇敬之情的创作情感和态度，用中国画的水墨形式去表现藏族群众的生活，去表现雪域的苍茫与藏族群众顽强不屈的性格，表现人与自然的关系。”

图为王辅民作品《香巴拉之境系列》，2009年

　　藏族题材逐渐成为王辅民抒发自己艺术理想的“沃土”。王辅民提到，“藏族题材是我从1993年接触到现在的30多年间，不间断地逐渐深入和拓展的一个主题，如何在这个主题上去体现自我的意识和对藏文化独特的体验，是我需要思考和探索的方向。”

图为王辅民作品《香巴拉牧童》，2024年

　　从“天地之间”系列、“香巴拉之境”系列，到《阿尼玛卿的歌》，再到近期创作的《桑科草原之晨》，在王辅民的作品中，我们可以看到他对藏族题材的深入挖掘和独特表达。他通过单纯的笔墨和色彩，比较恣肆、自由地表现一种个性化的写意，在画面生动和简阔的同时又保持叙事性的表达，传达出对藏文化的深刻理解。他的画作中，每一个人物都仿佛是一座山，屹立在高原之上，展现出藏族群众的沧桑、倔强和坚韧，也展现了他对中国画水墨语言的独特运用和创新。

　　王辅民说，“一个成熟的艺术家，真正要体现我们民族的艺术，去和世界对话。我这一生所追求的目标就是，用自己独特的绘画语言方式体现出时代精神和人文背景。作为画家，我的初衷是让自己的作品能够打动人心。作为中国画画家，我要思考的是，如何用中国画的语言表达方式来反映中国人的心声，来讲述中国人的故事。从绘画语言来说，表现藏族题材的画家很多，如何在同样的题材之中，真正把自己独到的体验和独到的绘画语言形式通过作品呈现出来，是我这些年在作品中不断深化和提升的一个过程，也是我的学术研究方向和突破点。我会一直画下去。”（中国西藏网 记者/许娜 姚浩然）

　　王辅民，1961年生于甘肃省庆阳市。国家一级美术师，现为中国国家画院人物画所名誉所长、国画专业委员会研究员。1982年毕业于西北师大美术系。历任兰州画院院长，兰州市文联副主席。