中青报·中青网记者 潘志贤 实习生 郭秋林

　　黄河澄泥砚是中国四大名砚之一，因制作技艺复杂，曾消失数百年。1991年，张慧的父母张存生和王玲历经131次失败恢复了黄河澄泥砚制作工艺。因从小生活在郑州的黄河岸边，跟随父母学习黄河澄泥砚的制作技艺，张慧大学毕业后就开始了黄河澄泥砚的传承，如今她是河南省非遗项目黄河澄泥砚的第六代传承人。

　　为给传统非遗注入新的活力，张慧已做了100多场公益培训，并培训100多名聋哑大学生利用黄河泥制作黄河文化文创，引得很多华侨购买这些“来自母亲河的礼物”做纪念。张慧说，“我对黄河有很深的感情，做好黄河澄泥砚的传承与创新，就是做好了黄河文化的传承。”

　　走近张慧，在这个35岁的青年身上，有着一种独有的定力和耐力。雕刻澄泥砚时，她低垂的眉目流露着手艺人的专注和精湛。做非遗讲解时，她昂扬的语调展现着文化传承者的自信和胸怀。

　　一筐黄河泥，是她从小最熟悉的玩件；一块澄泥砚，是她父母毕生的心血。父辈复原，子辈推广，如何将黄河澄泥砚这门非物质文化遗产更好地传承和推广下去？张慧用韧劲、稳劲与拼劲，交上了一个非遗传承人的青春答卷。

　　家学心血的守与不守

　　1986年，为了推动河南省郑州市黄河风景名胜区旅游业的发展，张存生作为人才被引进到黄河边工作。随后，为了支持丈夫的工作，妻子王玲带着刚出生的女儿和公婆也来到黄河风景名胜区的邙山脚下。

　　一个十几平方米的土窑洞，一家人一住就是33年。为了艺术创作，他们放弃了20世纪80年代在安徽靠手艺就能当上“万元户”的富裕生活。六口人靠父亲一个人的工资养，张慧的童年并不能像其他孩子一样稳定地在幼儿园度过，“有钱了去一个月，没钱了就不去。”

　　关于童年，张慧印象最深的，是窑洞里刺眼的白炽灯和铺在地上的小床铺。父母常年不分昼夜地在窑洞里刺眼的白炽灯下雕刻，无暇照顾张慧。小小年纪的她，一个人在窑洞里整日玩泥巴，看着潜心创作的父母，躺在父母给她铺在地上的小床铺上醒来又睡去。

　　黄河澄泥砚，由经过澄洗的黄河中下游多年冲积的细泥作为原料加工烧制而成，质地细腻，犹如婴儿皮肤一般，具有贮墨不涸，历寒不冰，发墨而不损毫，滋润胜水可与石质佳砚相媲美的特点。但由于泥质极细，入窑烧制成功率极低。

　　为了复原失传已久的黄河澄泥砚，张存生夫妻俩从自身擅长的砖雕工艺转到陶砚烧制。拜师、查史、研究、尝试，三年的夜以继日，终于在1991年让黄河澄泥砚重获新生。1999年，为了代表河南为澳门回归献礼，张存生夫妻俩创作了闻名海内外的“九龙晷”巨型黄河澄泥砚。在烧制第38窑时，张存生三天三夜没合眼，为创作耗尽了心血。2000年，年仅32岁的张存生因病离世。

　　大学毕业之际，张慧曾一度拒绝“澄泥砚家的姑娘”这一标签。“从小到大，看到的都是澄泥砚，真的看烦了。”青春叛逆期的张慧，曾想开辟自己的事业。但回到家中，看到辛苦的母亲，独自支撑着父亲未竟的事业，张慧几经纠结，最终选择继承父业，帮母亲一起扛起家里的“大摊子”。

　　就这样，对黄河澄泥砚狂热的爱，张存生的家学心血，从丈夫传到妻子，又传给子女，最终被张慧坚守。

　　手艺打磨的苦与不苦

　　虽然从小就在父母的耳濡目染中长大，学生时代的寒暑假也都投入到澄泥砚的生产和创作中，但能真正做到“接棒”，张慧又经历了六七年的“苦学苦练”。

　　最青春的岁月，张慧过得既枯燥又单调。

　　从东北师大艺术设计专业毕业后，张慧便跟着母亲在黄河边的窑洞工作室里创作。工作室离市区很远，张慧每周只能回市区一次。跟其他年轻人能享受城市的多彩便利不同，张慧每天要做的雕刻，重复且枯燥。

　　“我经常会质疑自己，为什么要每天这么枯燥，为什么不和别人一样，过得轻松一点。我曾经无数次想过放弃。”每当陷入自我怀疑，张慧都会一个人静静坐着哭泣。

　　但回想起父母创下黄河澄泥砚这份基业的艰难，手艺人本身就要动心忍性、与艰苦的创作环境相抗争的使命，张慧手里的刻刀，放下又拿起。关于毕业后的那段时光，张慧的形容是“几经崩溃又自愈”。

　　张慧经常呆在湿气逼人的窑洞，导致体质偏寒，不规律的睡眠又使她患上神经衰弱。“非物质文化遗产这些老手艺，为啥没人继承？说到底是太苦。”这其中的苦，有创作环境的艰苦和内心磨练的困苦。

　　然而，正是这段困苦的时光，让张慧明白，只要沉下心来在一件事上投入足够多，再“苦”也会变得“不苦”，对之的态度甚至会从嫌弃厌烦，变得“爱上”和引以为傲。

　　手艺出师后，张慧不仅深得父母在黄河澄泥砚创作上的真传，还在原有概念的基础上，结合当下手工艺品的用途，创作出了黄河瑞兽摆件系列和黄河澄泥瓷茶具系列两款文创产品。

　　张慧是黄河澄泥砚非遗传承人，曾获得河南省工艺美术师等称号。她说，虽然自己还年轻，艺术创作的道路还有很长，但取得的这些荣誉，让她以黄河澄泥砚为傲，以做黄河澄泥砚的父母为傲。

　　张慧热爱黄河澄泥砚。如今，她不再排斥“澄泥砚家的姑娘”这一标签，她特别想让大家记住，她是黄河澄泥砚新的传承人。

　　非遗传承的变与不变

　　任何手工艺品的传承和推广，都会遭遇瓶颈期。黄河澄泥砚也不例外。

　　2019年，张慧能明显感觉到，大众对黄河澄泥砚，这块摆在书房里的砚台已经不再感到新鲜和稀奇。如何让传统的黄河澄泥砚技艺，不断满足当下大众对手工艺品的审美需求？张慧大胆地将黄河金沙泥揉进釉料，在外观上赋予黄河泥多彩的颜色，在内容上注入黄河泥更精彩的黄河故事和文化，创作出了黄河瑞兽摆件系列和黄河澄泥瓷茶具系列两款在书店、展览馆畅销的文创产品。

　　其中，黄河瑞兽摆件以中国传统祥瑞内容和中原地域特色文化为出发点，深挖传统，外观不断创新更迭。作品纯手工捏塑形，上釉后高温烧制，釉色丰富，精致可爱，目前开发原创产品造型300余款。

　　“黄河泥上釉成了瓷，陶提升为瓷就产生了质的变化！”张慧大刀阔斧对黄河澄泥艺术进行改进。黄河泥揉在釉料里，泥里矿物质的光泽就闪烁在摆件的外观上。黄河泥的内涵没变，精气神仍然在。

　　母亲王玲对黄河澄泥砚技艺的创新也非常支持，父亲去世后，母亲独立支撑黄河澄泥砚的发展，作品多次荣获中国民间工艺美术最高奖“山花奖”，堪称手工艺界名副其实的大师。

　　胆大心细的张慧总是调侃地说：“手艺传到我手里，我一个年轻人不去谋求创新，那年老的人思维更固执就更不会去创新了。”

　　张慧认为，“黄河澄泥砚就是要创新，时代让它走到创新的节点，就是要做出顺应时代的改变，才能让这门手艺更好地流传下去。”

　　非遗传承，能变的是什么？不能变的是什么？

　　张慧认为，能变的，是不同时代下对手艺的理解和所打造工艺品的外观；不能变的，是传统文化的根和内涵。“把非遗做成文创，一定离不开传统文化，要去传统文化里找到文创的内涵和意义，文创才能有灵动的精气神。”她说。

　　如何保护好父辈制作的现有的黄河澄泥砚和黄河澄泥石碑，推广黄河澄泥文化，让更多的人来继承这门手艺，不让非物质文化遗产后继无人？张慧用韧劲、稳劲与拼劲，交上了一名年轻非遗传承人的青春答卷。

　　张慧创立了文创“柒炁”品牌，定期面向聋人开展“无声世界让陶艺更精彩”公益培训活动，培训聋生30多名，帮助解决聋人大学生的就业问题。张慧说，这些聋人学生学东西特别快，因为他们身上的专注，是做手艺最契合的品质。

　　“传承这件事，任重而道远。当前很多非遗技艺后继无人，传统技艺逐渐消亡，如何守住初心、做好传承、顺应时代、敢于创新，使手工技艺传承下去，是我们这代人面临的挑战。”张慧说，作为新一代的传承人，她将用匠人精神要求自己，用技艺传承非遗之美，用黄河泥弘扬中原文化，讲好黄河故事，为中原文化事业的发展贡献力量。