深圳，这座年轻的城市一直没有停下在文化领域奋起直追的脚步。在文化产业领域，这些年深圳很活跃，也给这座城市带来了不竭的创造力。2022年，深圳文化产业增加值突破2600亿元，位居全国前列。

　　今年以来，深圳文艺精品创作好戏连台，电视剧《青春之城》在央视一套黄金档播出，人工智能主题舞剧《深AI你》奔赴全国巡演，原创舞剧《咏春》“出道”即“出圈”，在国内掀起热潮。从2003年在全国率先确立“文化立市”战略至今，深圳坚持把文化发展作为最重要的战略任务之一，让文化成为城市凝聚力和创造力的不竭源泉。

　　在前不久举办的第十九届中国(深圳)国际文化产业博览交易会现场，从非遗项目的创新活化、前沿创意设计的百花齐放，到“文化+智造”“文化+数字”等文化产业新模式、新业态的蓬勃发展，各类来自深圳的文化产业项目吸引着众多观众驻足，映射出深圳文化产业发展的勃勃生机。这一趋势在发展数据中也得到了印证，2022年，深圳文化产业增加值占全市GDP比重超过8%。这座文化传承并不具优势的城市，文化产业发展势能何以如此强劲？

　　培育多元文创平台

　　丰富多元的文化内容与产品为深圳文化产业发展奠定了坚实基础，而这些都离不开多元文化平台的强大支撑。

　　滨海艺术中心是深圳综合设施标准最高的演艺场馆，该中心董事长朱倩表示，“文化是一个民族生存的根，也是一个民族和国家文明进步的精神动力。我们始终致力于让艺术融入生活，以文艺精品创新助推文化产业高质量发展，自2021年9月开业以来已上演近200场形式多样、内容丰富的高品质文艺演出”。

　　从非遗市集收获精美文化产品，从精品画展领略国际艺术风采，从主题文化活动中体验客家文化传统……除了专业演艺场馆，甘坑新镇、大芬油画村、观澜版画基地、大鹏所城、南头古城等一批特色文化街区，正成为深圳市民文化生活的主场域。

　　走进位于甘坑新镇的二十四史书院，一场穿越古今的二十四史名画文献展，让人置身于历史经典之中，感受中华文化烟云。这只是华侨城打造甘坑文化旅游区文化新地标的一个缩影。“10年前，甘坑还是逢雨必涝的客家老屋村。2016年，为响应国家‘十三五’规划和新型城镇化战略，甘坑被建设成为传承客家文化的客韵古镇。”深圳华侨城文创投资有限公司市场招商部总监唐莉说，为满足人们日益增长的精神文化需求，甘坑因地制宜深挖客家文化，深化文旅融合，打造出独具特色的客家文化情景。如今，甘坑已集聚超百家文创品牌商业入驻，年均游客量达300万人次，成功带动了“客家凉帽”“麒麟套”“手指书画”等一批传统文化项目创新发展。

　　大芬油画村历经多年发展已成为享誉中外的文化产业平台。“高水平的文化内容产品输出是大芬油画村得以扬帆远航的重要支撑。”大芬油画村文化发展中心副主任、大芬美术馆副馆长张可说，大芬已成为深圳市的重要文化品牌，今年相继推出多个精品展览，搭建起行业交流平台，为产业转型升级注入强大原创动力。当地还成立了知识产权工作站，加大在创意人才引进、开发和版权保护等方面的投资力度，目前已有逾百家企业签订了数字版权登记备案合作协议。

　　“有了良好的文化内容创作基础，我们这两年还着眼于以‘互联网+’推动产业创新。”张可说，目前大芬油画村有淘宝店1700余家、天猫店400余家、京东商店100余家，2022年产值达42亿元。

　　创意提升产业价值

　　丰富的文化产品供给背后，是创意设计不断助力深圳文化产业价值提升。2008年11月，深圳加入联合国教科文组织全球创意城市网络，成为中国首个、全球第6个“设计之都”。2019年7月，《关于推动深圳创意设计高质量发展的若干意见》提出，打响“深圳设计”城市品牌。如今，深圳已拥有3.3万家设计企业、70多个文化创意园区、超过22万名设计师，在平面设计、工业设计、服装设计、家具设计、珠宝设计等领域全国领先。

　　在黄金珠宝业流传着这样一句话：“中国珠宝看深圳，深圳珠宝看罗湖。”自1981年深圳首家珠宝生产企业在罗湖区水贝片区诞生以来，水贝—布心黄金珠宝产业集聚区如今已发展成为全国规模最大、发展水平最高、产业链最完善的黄金珠宝集聚区。在这里，有近7万从业人员，年营收超1000亿元，约占国内黄金珠宝批发市场份额的一半。

　　“当前，黄金珠宝行业发展更加多元，年轻消费群体更注重自我风格彰显，推动个性化定制模式成为行业发展新趋势。随着国潮消费兴起，蕴含中华传统文化工艺特色的珠宝首饰也成为消费新潮。如何开展业务创新，以更具文化价值的创意设计丰富产品内涵，是当前黄金珠宝企业高质量转型升级的关键所在。”深圳金雅福控股集团有限公司品牌总经理肖莹洁说。

　　设计对于产业价值的提升在服装行业同样显著。目前，深圳已汇聚了全国约70%的高端女装品牌，一批深圳原创时装设计师在全球时尚界掀起中国风潮。

　　“国潮兴起是我国文化自信的重要体现。如今，服装行业也迎来以设计推动传统文化与时代创新融合的新机遇。对于企业来说，如何融汇古今，设计出能满足消费者审美与穿搭双重需求的服饰，是我们深入思考的问题。”深圳麦思时装有限公司董事长黄宣霓表示，“在设计创新的同时推动商业模式创新，也是品牌长久可持续发展的重要方面。今年，我们与深圳vivo、智云等公司展开跨界内容联创，这将反哺公司服装设计创新，实现产品、设计、商业等多维度的齐头并进与高质量发展。”

　　设计与制造互促共生

　　如果要进一步探究深圳文化产业发展的根本驱动力，离不开卓越的技术创新能力、深厚的制造业基础、完善的产业链配套以及高效的物流供应链体系，这为各领域成果转化提供了更多可能性。

　　宝安区是深圳制造强区、产业大区，优势尤为突出。“依托制造业发展优势，近年来，我们着力发挥印刷、影视设备等传统文化制造业优势，推动文化制造业持续向‘智造’转型。在高清屏显、VR终端设备等新型文化智能制造领域，涌现出一批专精特新企业；建成4家市级影视文化产业园区，以及深圳首家专业数字化影棚。文化制造业产值居深圳各区首位。”深圳市宝安区文化广电旅游体育局党组成员、副局长张岱说。

　　位于宝安区的深圳市裕同包装科技股份有限公司，是一家包装印刷行业龙头企业。“‘智能制造’是包装印刷行业的大势所趋。”裕同科技董事长王华君说，近年来，“我们立足制造本质，紧扣智能特征，以工艺、设备为核心，以数据为基础，通过标准化、自动化、信息化、网格化、智能化5大步骤，构建起了虚实融合、知识驱动、动态优化、安全高效、绿色低碳的智能制造系统，助推行业全面迈向更高质量的发展阶段。”

　　“智变”带来了质变。在智能制造与技术创新推动下，裕同科技从一个小型包装印刷厂成长为中国制造业民营企业500强，拥有涵盖智能声学、精密注塑等多类科技产品，建立起许昌裕同科技智能制造产业示范园，具备提供智能工厂整体解决方案及软硬件支持能力。截至2022年底，裕同科技累计获得专利1207项，成为深圳唯一入选国家级工业设计中心的包装企业。

　　制造优势为创意设计的表达夯实了根基。在宝安区文化体育产业协会秘书长汪小兰看来，创意设计对于文化产业发展的影响，相当于长尾效应的末端。近年来，随着制造业持续向高端化迈进，对文化创意设计的需求与日俱增，文化产业也被带动起来，形成互相促进、共生共创的良性发展态势。

　　由此，宝安文创设计大赛应运而生，并逐步成为创意企业孵化平台。在第二届宝安文创设计大赛中，深圳市云启星辰高新科技有限责任公司设计的金奖作品“喜上眉梢”饰品，就融入了“柁墩花框”“金漆木雕喜上眉梢图花板”等传统文化元素；深圳硬客联文化科技有限公司设计的银奖作品“宝安传承手账键盘”，则将“非遗”项目用创意插画辅以字体设计的形式，融入键帽设计中。他们的产品一经推出，获得市场广泛关注，如今已成功实现商业化运营。

　　“智能制造业的持续发展，也推动着黄金珠宝业迈向现代化。通过工业化升级，行业内已探索出了古法黄金、3D黄金、5G黄金、黄金镶嵌等丰富多元的现代工艺技术。”肖莹洁表示，近年来，金雅福致力于推动传统非遗工艺与当代智能制造的融合发展，以实现珠宝生产与制造的工艺创新。在平台端，他们创新推出了集黄金珠宝定制、回购、租售、商城于一体的数字平台；在创作端，引进了触觉3D绘塑法建模，让设计建模更加灵活生动；在生产端，融合了3D打印、CNC等现代智能制造技术，实现黄金珠宝生产的智能化和高效化。在《十里红妆·龙凤呈祥》三件套系制作中，他们创新采用3D打印工艺，将生产效率提升了3倍至5倍，且整体造型更加富有层次感。

　　数字化开辟新赛道

　　在深圳东部，有一条绵延46公里、总面积达32平方公里的带状产业集聚区，汇聚了文化产业集聚空间31家、各类文化企业1.2万家、从业人员超28万人，这便是深圳龙岗数字创意产业走廊。深圳市去年提出构建“一核一廊多中心”的数创产业布局思路，“一廊”指的就是该走廊。2022年，这里的规上文化企业创造营收约1911亿元。

　　深圳近年大力推动数字技术与文化产业深度融合，数字虚拟人、XR虚拟拍摄、元宇宙、数字创意互动等各类新型文化数字化应用百花齐放，成为引领文化产业高质量发展的重要手段。

　　数字技术该如何融入文化生产、传播、消费等各环节，赋能产业升级，促进业态创新，激发消费潜力？新媒体艺术正成为一种广受社会各界关注与喜爱的新型文化业态。2022年10月31日，在杭州首个沉浸式狂欢夜活动上，通过运用3D结构投影技术，打造出杭州最梦幻的夜晚。2023年2月5日，大型古典园林光影秀“申园满庭芳”在上海世博园开幕，通过民族艺术表演形式、实景建筑、同步光影的“三位一体”，展现出沉浸式国风体验，成功用光影和戏曲艺术让古典园林重获新生。这些都来自于深圳原子空间科技有限公司创新推出的多媒体技术。

　　“以新媒体艺术、数字孪生、AR/VR/MR新科技为依托，可实现科技、创造艺术、IP文化等多业态的跨界融合发展，形成从艺术到消费、消费到社交、社交到社群的全新产业链条，全面覆盖人们从精神到消费、个体到集体的新型多元化需求。”深圳原子空间科技有限公司主理人、总策展人鲍敬说，原子空间已联合国内外500多位艺术家在深圳、杭州、重庆、长沙等地推出多场数字艺术展，涵盖东方园林美学互动沉浸展、东方文化沉浸式艺术展、亲子互动剧场、赛博朋克科技艺术沉浸展、新媒体互动舞剧等多个场景。

　　随着数字技术在文化领域的深度融合与应用，文化“上云”正成为文化产业发展的全新载体，智能剪辑、数字人直播等文化产业新业态快速发展。

　　深圳市闪剪智能科技有限公司便是一家聚焦AI视频创作工具研发的新型企业，已开发出逗拍、趣推、字说、闪剪等多项数字平台产品，业务覆盖全球上百个国家和地区。2022年底，该公司推出了智能数字人短视频创作平台，现已有60多万用户。“未来5至10年，数字技术除了传承文化、让文化‘活’起来之外，相信也会给大家的生活提供便利。届时，每个人都会有一个专业私人助理，个人价值会得到很大提升。”该公司创始人严华培表示，“流量时代，用视频展现个人IP是关键，我们能帮助不善面对镜头的人‘杀出重围’。而且，使用视频训练的数字人成本低至几元钱。利用数字人技术批量输出口播类营销视频，还将会帮助中小微企业实现营销推广降本增效。”

　　杨阳腾（来源：经济日报）

　　杨阳腾